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1,怎样学画画

看看关于基础技法的材料 再看些作画过程的视频 素描 色彩 也可以看看速慢写先学素描 我当时是从几何石膏体开始学的 素描是基础啊
http://www.56.com/u96/v_MTkwMjYzODk.html也可以在 土豆 和 优酷 上找视频
是要考大学的那种吗?如果是这样的那不错的,考学校就会对文化要求降低,如果好的话很赚钱的,那些广告设计什么的很不错的哦
在网上是学不好的,应为视屏上的老师只会自顾自的画画,不可能给你解答疑问。最好是找个老师系统的叫你
学画画,最好从基础学起,基础的课程有素描,色彩,速写,设计基础等等。不建议从网上学,最好找个专业画室,刚开始的课程会比较枯燥,每天也就起型,上调子,找透视等。学好美术,贵在坚持,不是一两个月就能解决问题的,而且花费也不少

怎样学画画

2,怎样学画画

学画画的方法:从基本形状开始、学会简化形状、眯眼法等。1、从基本形状开始初学画画应从简单的形状开始,主要包括三角形、四边形和圆形等,以及立体化的椎体、正方体和球体等。也可以从形状简单的物体开始练习,比如书本、水果等,随着基础的进步,再增加不同形状的组合。2、学会简化形状提高简化画面的能力,试着把你眼前所见的物品看成若干形状组成的,即能够把复杂的画面概括成简单的形状组合。3、眯眼法如果觉得画面过于复杂,不知道如何概括出简单的轮廓。那就试着眯着双眼进行观察,这样能简化作画对象,忽略掉次要的细节,只看到主要的轮廓形状。

怎样学画画

3,一个没有美术基础的人如何自学绘画

用手机就可以学,像这种软件也有,最常用的快手什么的,里面都有教绘画的,也是从基础学,你可以跟着他们学学。
最开始学习画画,不要急于画色彩,素描功底不好,对色彩的感觉是不准确的。先从学习素描开始,一般从石膏几何体、静物、人像。我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看似不难,但具体操作时就会发现很不容易。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析知道颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结,但是个体之间还存在着一定的差异。把握形体、表现体积感和空间感,是基础素描另外一个重要因素,不但要明确物体的形状、比例、大小,同时还要克服平面描绘,对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识,就不能养成对体积空间的观察习惯,更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如:人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向,初学者往往表现不出它的空间感,没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的,方形是一个平面,而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。素描作为学习绘画的方法和手段,必须掌握形体构成因素和结构,理解光影色调,理解边缘轮廓线和明暗交界线,以及对节奏的感受。之后在学习上色时需要注意的是养成先上浅色后深色的习惯,防止失误画作不好补救。
所有学美术的人都是从零基础开始的。最开始是画线条,几何形体,然后是静物、石膏像、人物。没基础就要从基础学起啊。但是要找画室或老师,不能自学。

一个没有美术基础的人如何自学绘画

4,想学画画该如何入手

学画画的入手方法包括了解基本绘画材料,学习基本绘画技巧,寻找学习资源和实践、基本绘画材料。首先,了解基本的绘画材料,如铅笔、炭笔、彩色铅笔、水彩、油画颜料等,并了解它们的用途和特点。购买适合初学者的基本绘画工具和材料,以开始您的绘画之旅。 学习基本绘画技巧学习绘画技巧是学画画的关键。可以通过参加绘画课程、自学教材、网上教学资源等方式学习基本的绘画技巧。了解线条、形状、阴影、透视以及色彩的运用等基本要素,不断练习和实践。 寻找学习资源:利用各种学习资源帮助您学习画画。参加绘画班、课程或工作坊可以向专业艺术家学习技巧和经验。另外,图书馆、书店和互联网上都有大量的绘画教程、视频和艺术家的作品可以参考和学习。绘画需要不断的实践和练习。找到适合自己的绘画时间和空间,坚持锻炼绘画技巧。可以从简单的素描开始,逐渐尝试更复杂和具有挑战性的绘画作品。同时,勇于尝试不同的风格和题材,发展自己的创作风格。学画画需要时间和耐心,关键是保持热情和坚持。不要害怕犯错误,绘画是一个探索和发展过程。艺术的魅力与学画画的乐趣学习画画不仅能培养艺术创造力和审美能力,还能让我们感受到艺术的魅力和乐趣绘画可以成为一种自我表达和精神愉悦的方式,让我们用图像和色彩来表达内心的情感和思绪。艺术的魅力在于它能够唤醒我们的感官和情感,让我们与自然、人物和内心世界更密切地联系起来。通过学习画画,我们能够更深入地观察和感知周围的事物,发现美丽和独特之处。绘画可以成为我们探索和发现自己的工具,让我们表达和分享自己的独特视角和创造力。学画画的乐趣不仅来自于成果的展示,更重要的是在学习的过程中不断提升自己的技巧和创造力。在绘画中,我们可以尝试不同的材料、风格和表现方式,发现自己的优势和兴趣所在。绘画是一种表达和实验的过程,让我们有机会挑战自己、发现自己的潜力,并享受创作和探索的乐趣。学画画还可以加强我们的专注力和耐心。

5,如何学好美术

我想你应该是一位初学者吧 其实“兴趣”两个字才是最重要的 只有你对这门艺术喜欢了 那就有动力去做好它了 我想接下来一步那就是多画了 呵呵最后呢 在画的时候加上专业老师所教的 那就不会差到哪里去了 想学好美术先学好素描,提高造型能力. 在素描作业过程中,对初学者来说,最经常遇到的就是所描绘的对象准确和不准确的问题。 这就给我们提出素描作业模糊性问题,模糊概念是指没有明确胙延的概念,如“明与暗”、“长与短”、“大与小”、“虚与实”等等,这些在绘画语言中常用的概念都是通过大致的比较而得来的,它们之间都没有绝对的分明的界限,无法用精确的数据来划分这些概念之间的差别。正因为这样,素描写生的准确性是随着作者理解能力和技巧不断提高而提高的,这也是素捞 写一准确性认识的特殊性。 借助明暗、色彩、线条等造型因素,表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重,风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系,可产生多样统一的效果。 在绘画中,依照几何透视和空气透视的原理,描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系,使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。 在绘画上,任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此,在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系,是达到体积感的必要步骤。 物体在光线照射下出现三种明暗状态,称三大面,即:亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次,即五调子:① 亮面一直接受光部分;②灰面一中间面,半明半暗;③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方;④暗面一背光部分;⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象,一直是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述:“作画时,画好轮廓后,打上阴影,大略分出明暗,然后在单间部又仔细作出明暗的表现,亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。 迅速而准确的观察力,运用简练的线条,扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段,也是记录生活,积累创作素材的重要手段。
我觉得你首先要明确自己学习美术的目的,这些目的无外乎以下几点: 1、考学。 各大艺术高校对于招生越来越倾向于统考,部分省份加入单招,但单招也是建立在统考的基础上,多数的学校专业都是以统考成绩为主,所以,如果是抱着考学的目的学习,就努力了结统考评分的准则,比如画面的对比度多少,对于人物刻画上的骨骼线描绘方法等,只要了结清楚要考的内容,才能真正的快速提高自己的水平,因为考试毕竟时间有限,所以不应该单纯的以“好看”为目标,高分才是王道。建议训练的时候多找些考题来训练,力求在最短的时间达到最高的分数。 2、兴趣爱好。 美术分为国画、油画、素描等等,不同的分支对于技法的使用是不尽相同的。因此要找到自己的兴趣点,然后根据不同的方向来训练自己。多参加一些兴趣班和一些交流会之类的活动,多看一些优秀的作品,看的时候要注意分析对方的技法和表现手法等。对于自己的提高有很好的帮助。 3、艺术创作。 如一些插画、艺术风格画、装饰画等,用于个人或其他特殊场合的作画,多做一些速写之类的练习,如果想做街头喷绘,可以多看一些优秀的作品,先模仿后创作。 其他还有很多种类,美术有很多的方向,希望对你有所帮助,如果还有不懂的可以追问。 完全手打,谢绝抄袭。如有雷同,算我草 你。

6,如何学好画画

加QQ细聊,我画画得过很多奖状
先画素描吧 希望你能花几分钟看完我的答案 最好是复制下来保存一份 下面切入正题 素描的表现方法有二大类 1:根据物体的结构,着重要线条作画,叫线描 2:着重用光线明暗表现,叫明暗素描。 1:素描用具: 纸和画版:画版要略有斜的坚在你前方,距离要合适要眼睛能够正好看到整个画面,而且视线能够正好看到画的中心 纸:不光滑,略粗糙,质地坚实的纸张 铅笔:打轮廓要B或2B铅笔,铅笔数越多画起来越浓,所以暗部用浓铅(也叫软铅),明部也叫淡铅(也叫硬铅) 绘亮部可以用H,HB.灰部可以用:HB,B 暗部用:2B,3B,4B。 橡皮:要求:质地柔软不宜擦伤纸张的那种。 画得浓的地方可以用橡皮轻轻的吸淡一点。 高光部分用擦,粘的方法提亮画面,反光部分用橡皮轻按,使其淡化,达到所需效果。 线条画的不够准确,不要忙着立即用橡皮擦掉,而应仔细修改,修改好了再用,在把不用的线条擦去。 画架,画板: 画板要求:板面平滑,重量适中。 画架要求:以稳,结实为选购要求。 使用要求:在使用时画架倾斜度不易过大,作者应距画面一臂的距离。 执笔方法:用大拇指和食指把笔握稳,其余三指在笔下边,笔尖与画指要保持一个斜面,只有刻画精细部位的时候, 才象平时写字那样执笔和运笔。 2:明暗 a:分为三个部分:亮面,灰面,暗面 b:怎样画好明暗。 a:如果是细画,可以先用硬度大的画,然后逐步换硬度大的笔画,这样就可以 体系出重叠,层次,深浅。 b:画线条的时候,线条间的距离大一点,如果每画一片的时候 ,线条间的距离就会缩小。 C:铅笔削得越尖越好,画出来越有明暗感。 3:怎样排线: a:排线时候,方向一致,一笔一笔的画,疏密适当 b:要轻起轻收,使线条二头轻中间重,这样做的话有利于排线之间的衔接 c:画物体的时候,一般是先用从物体的轮廓线向中间排线,然后再用斜线整和, 注意:斜线是有方向的,一般是向右边斜,因为这样符合人的视线从左到右的习惯 但是在画象球的时候,他的边缘线排线的时候是变换方向的 d:排线的方向要适当考虑物体的块面结构 e:画暗的部分,要变换排线方向,一层一层加深,不要乱涂 f:画画的时候,一般是先画它的投影面在画它得暗面:因为投影面比暗面更暗 画画一般从最暗的部分画起,这样有利于它的造型, g:画一个物体的是在它的边缘也要向它的物体的外部空间排线,因为这样也是有利于突出它的立体感 h:一个物体即分大部的明暗,也在其下面分小部的明暗。这样一层一层划分下去。 i:明部和暗部的中间不一定就是灰面,像在正方体中,灰面就是第三个面,而明部过去就是灰面 j:在一个面中有这样和特点:越靠近边缘就越暗,越到中间就越亮。 4: a:在画物体时候要注意去找出这个物体中间的线条,发现线条之间的关系,再用透视的原理去体现出来 b:这样把一一个物体画到另一个物体的面上,如果我要把一个人画到带有成角透视的正方体的一个面上, 把这个人看做是由一个个方型组成的,因为方型在透视中是很容易通过线条的长短体现出来的 这样把方型还原成人的各个部分就可以成为一副人画在上面了。 5: 素描一般指的是一个灯光,如果是几个灯光,像舞台效果了,其实那样用描也可以写出来,但是那样有失 素描的表现手法,现在的书上讲的素描也一般是指那中只有一个灯光的情况,其实对于多个灯光的情况来说 一般是采用颜色的表现手发来表现。 6: 如果我画的是一副室内装饰图,怎么样去表现出来,其实我觉得也是一样的,把房子子里的灯光画出来 在对里面的物体一一分析,其实可素描练习画素描一样的,只是这里的物体多一些,而且形状不一, 只要牢牢抓住黑白灰这个概念,就可以把里面的东西给一一分析出其中的黑白灰,然后就可以画出物体出来 7:高光点 怎么理解这个概念,高光点一般是存在与那些玻璃制品的物体之中,因为这些物体反光比较强烈,高光点一般 为白色,但是应该注意的是,这里面的白色也可以分深浅的, 8:画一副素描画是怎么样构思的: 首先的画,观察物体----》透视分析---》物体的黑白灰分析--》在纸上表现出来 9:能够画好一副素描画,就可以说也能够画好其他很多的素描画(像画物体的) 10:怎么样画好人体素描 掌握人体的结构---》根据图象画出轮廓--》画出阴暗--》依此类推可以画出其他的动物 11:学画画的步骤: 学透视-》画简单的几何物体--》--》学画头部的各个器官--》画人的头像-》人的头和上半身体-》画整个人--》画其他人和物 12:画人技巧 画人头部分的大的阴暗,里面又分了小的阴暗-《这样细分下去》 13:怎么样抓人形: 抓住人的各个器官去画,把各个器官画准确,所以说画人既有一定的相似性,也有一定的不同点 ,祝你成功! !
从白描素描入手,从点线面入手,可以自学,也可以去辅导班,学好基础后再学学水墨画或油画

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