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1，怎样画好速写人物动态

大师有个共同的特点就是勤奋，所以练习的量跟上来。太多的理论会把你变得糊涂，所以需要找对一本好书。好书应该具备两个条件：一是大师级的画。原因是方向不会错。二是你喜欢的风格，因为兴趣是最好的老师。
主要抓住人物的动态，人的比例要画好，还有就是，线最好不要交差和断断续续的，一气呵成。
抓住人物的眼神，动作体会人物的意境在加一点你自己对这幅画的理解就可以了还可以追问哦
速写要多画，肢体动作理解透了画起来要容易些，适当的夸张人物的动态会更好，但要恰到好处。注意动态线与衣纹线的组织。
要画好速写人物动态最重要一点就是要整体 把握大的动态趋向 确定好人物重心和受力点 切忌看一眼画一笔 过分的追求局部 你可以先从大的形态入手 先简画出人物动态趋向 再进行局部刻画 当然具体比例细节是需要多练习的
主要还得多画 量上去了 质就上去了

怎样画好速写人物动态

2，怎样默画人物动态速写

默画人物动态速写的方法：1、首先你必须能熟练的掌握人物的局部画法（头、手、足、衣纹及衣褶等）并且能熟练的默写出来。2、一定要理解和掌握人体的基本结构关系，比例关系（立7、坐5、盘3半，四肢的比例关系等），大体的人体肌肉形状、位置和名称，人体透视关系图。3、多临摹一些速写，你可以自己尝试着把它默写出来。4、一般的要遵循的人物动态速写方法是：a．先画一竖线（人体的中轴线），b．再画两横线（肩点连线、髋骨连线），要注意两线的透视变化，c．接着画四肢的动态线，d．画人体的局部刻画，e．调整画面的整体效果的主次关系的表现至完成。当然，我只能告诉你这些理论，具体的表现时还要注意用线的粗细、轻重和虚实变化，一般是外实而内虚，接触人体的衣纹要实，反之虚。等等，希望你自己多练多体会啊！最后祝：天天向上！

怎样默画人物动态速写

3，怎样画好人物动态速写

“速写”是相对素描而言的，在国外没有速写和素描之分，都叫素描。但在国内通常把短时间内完成的素描称为速写，而把较长时间内完成的素描叫素描。 速写是画家搜集创作素材的重要手段，好的速写同时也具有独立的审美价值。凡是作者眼睛观察到的任何形象都可以成为速写的对象。 在笔者这几年的高中美术特长专业训练中，有相当一部分同学提出“速写太难画”、“不会画”、“画不好”等问题。现笔者就自己多年来画速写的体会以及速写教学的经验，与同道谈谈“”。画好人物动态速写有以下几点。 1、用大小不同的圆形概括人体的大的动态比例。人的动态表现较大的主要是腰和脖子。头、胸廓、骨盆本身不动，动的主要是腰和脖子。人的各种动态主要是头、胸廓、骨盆这三部分围绕腰和脖子前后左右的移动而形成动态。我们根据对象用四个大小不一的圆形连接到一起形成基本动态和比例，而后胳膊和腿按照人体的一般规律比例分别长在代表胸廓和骨盆的两个圆上，而后用长直线依据大的人体动态，画出衣服大的形状和衣纹。这样做的原因是能把人体的各部位连接地较紧密，而不会出现各部分相脱节的情况。 2、衣纹的疏密是由人物的形体动态决定的，但需要画者主观地对衣纹的疏密进行调整和概括。衣纹在什么地方疏，在什么地方密是由形体动态决定的。通常衣纹的疏密对比最强的地方主要是躯体各部分之间的“关节”处，如：一只胳膊伸直时，袖子上不会出现由胳膊本身的关节弯曲致成的衣纹，当胳膊弯曲时，向内弯曲的关节处，就会出现很多衣纹，相反，关节外则衣纹很少。用线画出形成疏密对比，疏的地方应是实的（衣服紧贴人体）密的地方应是虚的（衣服离开人体肌肤）。所以，当我们用这样的方法画完后，如果我们把所有密的地方的线条去掉，只剩下实的线条，我们就会发现剩下的形象，感觉上便是人体形象。 3、线条的前后穿插、组合、虚实强弱是速写是否生动的关键。单个的线条对于速写而言没有任何意义，我们在素描当中一直强调体积、空间和质感，但在画速写时，经常有许多同学只顾线条本身，而忘记了线条组合体现形象的体积、空间和质感的这一重要功能，如：我们在画衣纹时，衣纹由于人体内部的关系而具有疏密对比。我们在用线表现时，应是线的组合形成衣纹的体积，而由具有一定体积的衣纹组合形成疏密，体现人体的关键结构。在速写中形体的前后关系主要是靠线条的穿插来表现的。每一条线条都具有两头，如果几条线条组合到一起，形成一定的形体，其中有一条两头明确存在，而其余的线条一头接在这条线两头外的任意地方，说明这一条线代表的形体在前面。其余线条在这一线条后面，具有一定的空间存在。又由于形体的大小不一，所以体现这些形体的线条长短不一。这就要求我们要细致观察衣纹走向，分清前后关系。用长短不一的线条画出形体的体积、空间、质感。 整个人物动态是一个各局部相互联系紧密的整体，有很多地方的线条较密或较疏，但它们都不是一样密的，也不是一样疏的。这是由形体与形体之间的转折运动的角度决定的。转折角度越大，衣纹越密，相反，转折角度越小，衣纹越疏，所以疏密也是相对的，疏密随着动态的运动变化而相互转化。这就要求我们面对一个静止的人物动态时，要通过分析理解对衣纹的疏密主观的进行调整和概括，突出重点，形成动态的韵律美和节奏美。 4、人物衣服上的装饰可以主观地进行调整，增强衣服的丰富感，但是衣服上装饰纹样的用线不能破坏衣纹的线条，同时装饰纹样的线条也要体现衣纹的体积和空间。如：装饰纹样的一条直线如果出现在有体积的一个或两个以上衣纹上时，这一条直线不再是直的，而是随衣纹形体变化而变化。
要画好速写因素很多，但在众多因素中我认为“适合自己的方法”是最首要的。当面对物象不知所措、无从下手时，那么不妨从与速写形式接近的线描连环画中去吸取经验和处理手法，如：线条的运用和方向、疏密及虚实对比、黑、白、灰的分布配置等等。在这里特别要提醒一下选取临摹范本一定要结合自己的爱好，从自身出发，这样可以结合自己的偏爱及性情，易取得事半功倍之成效，俗称“容易上手”。临摹时要有目的性、针对性，解决自己面临的问题，只要仔细体会、感悟、实践，那么你的速写定会有很大进步和起色。 其次是“取舍”处理，它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约，要在短时间内表现出对象的特征，必须要有整体观察能力，表现什么和如何表现？要做到意在笔先和胸有成竹，就能有的放矢，才会做到取舍和概括，下笔才能克服盲目性方可得神助，否则看一眼画一笔是画不好速写的，画出来不是呆板就是琐碎。好的速写都是统筹画面，对事物做到恰到好处一气呵成，不多一笔不少一笔，笔笔生辉，从而使画面充满感染力。 再有就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色（素描范畴），黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致，而白也需要黑的存在才体现其价值，在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次，这是绘者要着重刻画深入的地方，这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看，画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。 速写中人物是很重要的内容，也是美术考试中必考的题材。在进行人物速写前，最好能找些摄影画报一类的刊物，对作品先进行临摹，一是画报中照片人物动态千姿百态、形象丰富多彩且生动，同时人物都是静止的，随你用多少时间对象都保留着完整的造型，并能克服因水平有限而产生怕人围观的胆怯心理。当你有了一定基础后，面对真人速写就有了一定底气，自信心也增强了，用笔也更加大胆果断肯定，从而形成良性循环，进步也更加显著。 速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的，任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好速写的画家”，速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。

怎样画好人物动态速写

4，人物动态速写有什么技巧

动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“进定”和对选定动作的感受和记忆。清央美术线上教育：人物动态速写技巧“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象间动作的特定选择,也就是速写者面对自由活动的对象人物,在对象一系列动作中择最有请型意义的间动态。动态速写动作的选定须符合两个条件,一个是选定的动作要有造型性”:另一个是动态要具有美感,两个条件缺一不可。比方说,技们在选定一个人跑步动作时,要遗定最能体现速度、力量和健意味的动态,也就是厘部度量大、手摆动幅度最大的动态,假如我们选择了手重时的动态,画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的,这是个一次性过程,而不描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必是感受性的,如果失法了感受性的记忆,我们所西出的动作可能会流于公式化、概念化。只有借对特定动作感受的特殊性,再辅之以对人体解知识的了解,技们才能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。人物动态速写技巧在实际操作中,我们仅靠间的观察来完成幅特定动态速写作品是不可想象的。我们多须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充,才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求,必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。清美启迪画室：人物动态速写技巧动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一例:当人物正面时,动态线会突出于脊推和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。清央美术线上教育，清美状元名师授课，课程体系完整，内容丰富。基础课打牢根基 系列课拔高有效颇受集训美术生欢迎超级课程 圆梦清央新能量

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