人体图像怎么画，人体头像素描怎么画

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1，人体头像素描怎么画
2，怎样画人物轮廓
3，我想学简单的人体素描谁能帮一下我啊
4，怎么画人物结构

1，人体头像素描怎么画

一般是先把嘴、双眼和下巴这几条线画出来,再画出脸部的大体胧廓。然后填充其它内容。阴暗处要用相交的线条来打(线条最好要45*角相交),阴暗处线条要柔和,一层一层的上线条。这要看你的素描功底,想画好,就得发奋练习打线条,方法是有,但没有捷径。基本功不扎实,画什么也白搭。

人体头像素描怎么画

2，怎样画人物轮廓

下笔之前，必须知道要画什么，头脑中必须明确所要画的人体的动作。从不同角度研究模特，感觉一下这个运动或静止动态其内在的本质。构思是作画的第一步。所谓意在笔先，即是如此。　　1 先考虑画面的平衡和安排，在纸上确定所要描绘人体的位置。　　画出两个标记表示所画人体的位置。用短直线画出小方块表示头部的轮廓。脖颈改变方向处需仔细处理。从喉结到锁骨之间的凹陷处画出一条线表示中心位置。从脖颈锁骨之间的凹陷处画出一条斜线表示肩部的运动方向。不要忘了中心记号，它应该位于锁骨之间。以身体承重的一侧开始，从最外侧的一点上勾出髋部和大腿的轮廓线，表示出身体的大致动势方向。　2 接着，对照头部的宽度，画出身体相对静止的另一侧形体的轮廓。然后，再回到动态的一侧，画出脚的一条线，现在，人体的重心已经确定。在人体中间偏上的位置，继续画静态一侧的线条至膝盖。在膝的外侧，画出另外一只脚的线条。 3 再从头部开始，把头部看成一个立方体，有前面、侧面、后面、底面、同眼睛平行，用透视法进行描绘。画出脖颈的轮廓，从脖颈锁骨之间的凹陷处向下到胸部中心画一条线。在这条线的右边，即腹部与胸部结合处，另外画出一条线，然后根据人体姿态，以线条表现或扭曲、或倾斜、或直挺的厚实的胸廓。　　4 现在画出支撑身体大部分重量的大腿和小腿，即圆形的大腿、方形的膝盖，三角形的小腿和方形的脚踝。然后画出双臂。　这些简单的线条，勾勒出了人体的轮廓，表示出了人体的大致比例以及人体动态侧面和静态侧面的平衡、和谐及韵律。　　记住，头部、胸部和骨盆是人体三大组块，它们本身是固定不动的。我们把它们看成块状物体，有四个面。这样，它们相互间的位置关系可以保持对称与平衡。但是，如果使这些块面向后、向前弯曲或是旋转扭动，那么人体将会因为块面位置的移动和变化而形成动态。　　无论这三个组块可以形成什么样的姿态，无论其身体的一侧可以表现出多么强烈的动态，身体的另一侧都会体现出静态的、柔和的线条特性。这种微妙的、捉摸不定的、栩栩如生的和谐特性贯穿整体，这就是人体的韵律。

（图10）图（10）你在下笔之前，必须知道要画什么，头脑中必须明确所要画的人体的动作。从不同角度研究模特，感觉一下这个运动或静止动态其内在的本质。构思是作画的第一步。所谓意在笔先，即是如此。1、先考虑画面的平衡和安排，在纸上确定所要描绘人体的位置。画出两个标记表示所画人体的位置。2、用短直线画出小方块表示头部的轮廓。脖颈改变方向处需仔细处理。从喉结到锁骨之间的凹陷处画出一条线表示中心位置。3、从脖颈锁骨之间的凹陷处画出一条斜线表示肩部的运动方向。不要忘了中心记号，它应该位于锁骨之间。4、以身体承重的一侧开始，从最外侧的一点上勾出髋部和大腿的轮廓线，表示出身体的大致动势方向。（图11）图（11）5、接着，对照头部的宽度，画出身体相对静止的另一侧形体的轮廓。6、然后，再回到动态的一侧，画出脚的一条线，现在，人体的重心已经确定。7、在人体中间偏上的位置，继续画静态一侧的线条至膝盖。8、在膝的外侧，画出另外一只脚的线条。（图12）图（12）9、再从头部开始，把头部看成一个立方体，有前面、侧面、后面、底面、同眼睛平行，用透视法进行描绘。10、画出脖颈的轮廓，从脖颈锁骨之间的凹陷处向下到胸部中心画一条线。11、在这条线的右边，即腹部与胸部结合处，另外画出一条线，然后根据人体姿态，以线条表现或扭曲、或倾斜、或直挺的厚实的胸廓。12、现在画出支撑身体大部分重量的大腿和小腿，即圆形的大腿、方形的膝盖，三角形的小腿和方形的脚踝。然后画出双臂。（图13）图（13）这些简单的线条，勾勒出了人体的轮廓，表示出了人体的大致比例以及人体动态侧面和静态侧面的平衡、和谐及韵律。记住，头部、胸部和骨盆是人体三大组块，它们本身是固定不动的。我们把它们看成块状物体，有四个面。这样，它们相互间的位置关系可以保持对称与平衡。但是，如果使这些块面向后、向前弯曲或是旋转扭动，那么人体将会因为块面位置的移动和变化而形成动态。无论这三个组块可以形成什么样的姿态，无论其身体的一侧可以表现出多么强烈的动态，身体的另一侧都会体现出静态的、柔和的线条特性。这种微妙的、捉摸不定的、栩栩如生的和谐特性贯穿整体，这就是人体的韵律。

怎样画人物轮廓

3，我想学简单的人体素描谁能帮一下我啊

如何画人物素描--------------------------------------------------------------------------------第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15－20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。

我想学简单的人体素描谁能帮一下我啊

4，怎么画人物结构

画人物首先就是人物的形体，你可以考虑练习画火柴人，不要小看火柴人，它表示了人体骨骼的关节，人体骨骼关节点归类就是四大点，八小点，一脊椎。掌握了骨骼与关节的关系，再去分析与演化人体。推荐大家可以搜一下：轻微课，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，亲测学习效果很不错！下面这组图，从左往右是一个简化的过程，也是思考过程；从右往左是一个塑造的过程，也是绘制过程。我们知道，人体不是一个平面，而是有体积的体块。所以在了解了基本的骨骼框架和比例之后，我们要在此基础上表现形体结构。而在学习人体结构时，很容易忘记空间感和立体感，所以我们要将形体简化为方块体。我记得轻微课网站是有一个零基础漫画人体课程，有专门去讲到这些，大家可以去看一下~人体体块就是将平面的图形转化成立体的。头部是椭圆球体，也可以用立方体表示。关节是球形，四肢是有粗细变化的圆柱体。（如果你不能很好地画出球体、圆柱体和立方体，那还是好好练习一下）下面再延伸说一下人体上半身怎么画，我们来了解一下人体躯干和结构的相关知识。学美术的小伙伴都知道，人体速写几乎是每日必备的作业练习。但是，有很大一部分同学，画画学了很久，速写还是没什么进步，肢体、躯干和动态还是画不好。虽说已经很注意近大远小之类的透视规律了，但是人体躯干画出来的效果还是别别扭扭的。其实，究其原因，还是因为人体躯干的相关理论知识没有掌握好。一旦把这个难题攻克，速写画起来绝对进步神速。我记得轻微课网站上面那个魔鬼特训班，有专门的人体板块的课程讲解，大家可以去看一下~很多人一直“画”照片，从来不“背”照片，也不背每个结构分别如何变形、拉伸、积压、扭曲，不背各个结构连接、固定点，转动的轴都在哪里，就只画调子，特别厌恶（或不那么擅长）线稿。然后就是不停“写生”可能有些学长老师说这么练就行，说这玩意靠速写练，然后就真的信了。写生那是你该背的东西都背完了，你再干的活。你学篮球，是你先系统训练完基本功再上场有效率呢？还是你就一开始什么基本功都没有，直接打“野场”自己悟有效率呢？学画画不能急功近利，不要一开始就想着一次性就成大神。如果想要真的出一个好效果，需要很多方面，比如：A、背下结构和变形；B、选择优美的造型塑造张力；C、学会舍弃、知道忽略模糊掉那些结构更好看。 D：……这些方面都掌握了，才能出好效果。但是每一个方面，都需要单独有侧重地学一次才好掌握，想一次性就掌握基本不可能，偏偏有些人想要马上看到效果，就想要直接一次性学全，发现自己做不到，就很“沮丧”，就放弃了。大家一起加油吧！觉得有用的话，给我点个赞，鼓励一下哦，谢谢，么么哒~~

小孩孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。成年人人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。老人由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽。漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。

人物设计的话最好有相应的美术功底这样会简单的多人物设计要先了解人体结构（即骨架）人体结构要注意肩胯关节以及附着它的肌肉只有把根本画对了就算再惨不忍睹至少也能人看出那是个人… 人体方面的还包括人体比例（站7坐5蹲3）男女体形（男性呈倒三角肩大于胯女性则是s形）人物头像五官标准的成人头像是三庭五眼在漫画里眼距的长短眼珠的大小鼻子的大小形状或眉毛的形状嘴唇的厚薄和头的形状发型等都影响着读者对于角色的理解和评价楼主要设计人物一定要贴着人物的性格和所处的环境最重要的终于讲完了接下来就是服饰配饰的问题这个嘛楼主要是女孩子的话就不用我多说了男孩子嘛问女孩子去… 关于服饰设计一定要贴和时代背景不要出现穿帮镜头… 特别是古代的漫画穿越除外…场景的设计也就是楼主担心的透视问题近大远小这个懂了就好说了以我们的视点看一条笔直的路到最后会集中消失到一点那一点就是灭点。也就是当我们画建筑物时可以由灭点出发且建筑物的每一条线必消失在灭点。灭点也分天点和地点拿楼梯比当我们站在一楼的楼梯底我们会发现离我们近的楼阶间距比离我们远的楼阶要大的多楼阶长度也长的多也就是近的大远的小当我们把这两个极端连成一条线（昨边一条右边一条）会发现是两条斜线再延长的话就会消失在一点这就是天点而二楼下来的楼梯线延长便消失就是地点…一个建筑不只一个灭点…好了我只能大概的讲这些所谓师傅领进门修行在个人不能手把手的教这样你只会限制在我的框框里。参考回答：http://wenwen.sogou.com/z/q827071955.htm这样可以么？

要学习人物结构就多去看看人体解剖，多画画骷髅之类，伯里曼是艺用人体的经典之作影像了几代人啊！~既然你喜欢画画，你就必须懂得画画人的思维，伯里曼之所以经典就是因为他开创了一个新的画画思维，他把人体结构先简单的看成几何形体，而且是像中国传统建筑中的榫结构一样拼接起来的。再简单一点，人体就是积木搭起来的，你不要把人当人看，当物看。先简而化之，再深入细节。这就是画画有意思的地方也是最难的地方。希望对你有帮助！~

您好，一般的人物结构为：头部任意角度以正圆球体为基础连接颈椎与下巴颈椎为标准圆柱体，下巴为类似金字塔三角体倒接着圆球体注意中线位置大概在三角体与圆球体相切处

一、人体的结构与比例人体分为四大部分：头、身子、上肢、下肢。在简笔画中则用一个圆圈、几条直线便概括了。人体的比例（注意：站七坐五盘三半，同时画几种姿势要注意相互间的比例。）（1）成年人比例。一般以头为标准，把全身的高度和头做比较，全身约为七个头高。躯干约为两个半头。两臂左右平伸时，两手距离等于全身高度。手臂下垂体旁时，手指到大腿中段。（2）小孩的比例和性别。小孩的头略大，四肢、躯干均缩短，两三岁为四个头高，四五岁为五个头高。在简笔画中男女区别主要在头发和衣服。二、人物直立的画法注意：直立人物正面、侧面、背面各具特点，要细心观察、刻画。正面——五官、四肢、衣领、衣袋侧面——发型、足尖、鼻尖背面——发型、服饰、足三、人物动态的画法人体动态千变万化，作画时要清楚确定某一具体动作，想得越细画起来越容易。注意：同一条件不同姿势，不同条件不同姿势更不同。四肢动作不同，重心、支点、高度各不同。理解动态便可画出各种动作。 1、运动的规律注意：从腰关节先下笔。人的运动是在脊柱作用下头、胸、腹的伸屈、侧弯、旋转，其次才是四肢与之协调的摆动。画动态要掌握它的规律，要抓住两点：腰——运动的方向，关键。关节——运动局限，能动点。注意：画人的关节不能随心所欲，要注意能动点与比例。 2、运动的类型画人物动态要注意重心，人的运动是在平衡与不平衡中进行的，走路时甩手的动作时头、身、手、脚的姿势都起平衡中心作用。重心——重量中心（脐下）重心线——通过人体重心向地面引的垂线支撑面——支撑人体的面积注意：人体的平衡与失重，是重心与支撑面的关系，重心线在支撑面内，重心平衡，在支撑面外，就失重。四、大动态人物的画法抓住动作的大形大势，捕捉最强烈的第一印象，运用动态线画好人物动态。 1、动态线体现动态特征的轮廓与结构的线条。一般指头颈、躯干、有力的腿所形成的动态主线。动态的变化可分垂线、水平、倾斜、弯曲、曲折以及透视缩短，这些变化体现了人的各种动态。注意:要选动作比较好表现的角度,动态的"始"与"终"特征较强.简笔人物画的画法 2、如何抓住动态线 A、抓住大形大势——外形最明显之处。记住这几局口诀，有助你画好动态：弯腰抓背曲线；坐姿抓头颈手；奔走抓四肢；正势抓头；行立从肩；侧势抓腰；卧起胸腹。 B、抓关键的动态线人体运动时，外形的曲直变化很多，要抓住大形大势，注意运动方向，抓住由头颈、躯干直到有力的腿所形成的动态主线（即动态线）。抓住了动态线，动态特征就强。注意:要强化动态特征，抓关键部位，弯画得更弯,斜画得更斜。蹲、弯腰——背部曲线看书、学习——头、颈、肩奔走——四肢站——头 3、几种常见的动态特征坐——静态动作，关键部位在头与手的变化走——单、双支撑交替进行，手脚摆动方向相反，重心重复变化，步距和手摆动幅度大小与速度有关。跑——单支撑状态，重心向前，身体向前，速度越快步距越大，手摆动幅度越大。人的动态瞬息万变，牵一发而动全身，要认真分析，理解地画。注意：不同年龄、身份、心情，走姿、站姿各异，要细心观察生活才能画得生动。练习：对照人物图片，试用线条画出人物的基本动态五、着衣任务的画法 1、要注意人体的体型特征男性肩宽，体型呈形，女性髋大，可用 +m 形注意：人穿者不同的服饰，体型会呈现不同的集合形，要注意抓住基本形刻画。 2、职业与民族任务的画法不同职业、民族的服饰各有特点，服饰要几何化。还可抓住习惯动作与道具来强化特征。注意：画民族人物，服饰与动态是关键。六、人物头像的画法不同的脸形可用不同的几何形表现，加上适当的直、弧、曲线便市各具特点的众生相了 1、人物表情画法 (参考图库) 人的表情，眼睛与嘴的变化是关键。 2、各种发型的画法发型不同，人的外貌与气质都不同。弧线是最佳的选择，切忌繁琐。 3、人物五官的画法人的五官是对称长的，要画好五官的比例透视要抓住两条线：中心线——通过眉间、鼻头的垂直线。水平线——连接双眼的水平线。这两条线俗称“十字线”。利用“十字线”可以画好五官在不同角度时的透视变化。

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