油画的乌云是怎么调的，天空的颜色

1，天空的颜色

晴天：用深蓝先画在加水过渡颜色画好后，可以用卫生纸一擦，亮处白的地方，成了一个隐隐约约的图象，白云效果出来了阴天：淡蓝加一点黑，过渡，有的地方深一些，有的地方浅一些（乌云）用素描画天空时，线条要柔和一些，细一些，亮面，暗面不要太过与明显

层次感更加鲜明~素描

阴天时云层表现浓密一点，晴朗的话就表现明朗一点

以蓝.白为主.不同的额时候用不同的蓝再加环境色

我经常把颜色倒入一块来调色的，时常需要不断的浠水，才能画出较理想的天空。不过我画的是水彩。业余的。我觉得还是多去观察天空，以及多看别人的优秀作品，看看别人是怎么做到的。有时候，创作在模仿的基础上啊。哈哈，希望你越来越有进步。

天空的颜色是：五颜六色的

我自己画水彩的时候阴天一般使用蓝+赭石（熟褐）的渐变【蓝和赭石（熟褐）的比例就要看你想表现的阴暗程度来调节了】水可以加多一点我觉得那样比较自然~ 晴天的话就用一般的湖蓝+白（少，淡）采取渐变来画如果有阳光可以在高光源头一部分加上和阳光有关的颜色~ 那也得你自己调一下了~柠檬黄+一点红等等等等~~~其实具体说出来也很麻烦啦~因为要知道那么几个颜色是可以挑出来很多不同的颜色的而且画画也要讲究意境给人以美感不需要着照模照样的话画啦~ 要把感情揉捏在颜料上~ 呵呵画画要加油啊~我们是同行~

天空的颜色

2，我想问下我是个有些绘画基础的学生我正在画油画以前没学过

油画没什么难的，不要以为是很高级的，你如果画过水粉，那你画油画就会感觉很容易的，油画绘画没有固定的方式，流派不同、时间不同等表现的方法都不相同的。人物的绘画现在基本都是印象派的绘画方法，注重人物的光色变化，画面的色彩很丰富，开始绘画都以薄画为主，10-12的笔，根据自己的感觉调和色彩大面积的绘画，然后再注重人物的形体和结构的表现，但同样还是以色彩的表现为主，后期是画面的调整，观察色彩的总体感觉。至于向库尔贝这样的风格，其实现在很少有人学了，你要学写实的绘画技法的画，那不如去临摹下靳尚谊的作品，学下他的绘画步骤和表现技法！

我是70版的，注定了我对学院派的喜好和追随，我就浅薄的说说写实油画吧。写实油画重体面塑造，形成体面关系的基本因素是其内在的结构。我还是要强调一下绘画语言，加上你的个性你的内心你的对世界的观感！我非常讨厌【照片派】，没有照片他们就什么也画不出来。习惯于平面造型的中国人要掌握写实的油画技巧，绕不开结构这个难关，而不攻克这一难关，很难掌握写实油画的奥秘。所以必需十分注重素描和速写，之所以这样做，主要是为了解决结构问题。写实绘画中的结构一是要真实，二是要生动。真实性更多地从属于作者对客观对象精微的观察与分析，而生动性的获得则需要作者在此基础上的艺术把握与处理。着力使结构单纯化而使绘画语言的表现层次丰富化，使绘制形象实在、饱满，既有神韵和情致而又有鲜明感。当然，更重要的是：它们反应了你对这个世界的个体感觉！画家必需有个性！呵呵。。。。。图片为：我很喜欢的“写实主义旗手”法国著名画家居斯塔夫。库尔贝的【石工】

画油画..如果你的技术水平有一定得功底的画,那你就要先了解你用的材料..比如水粉是覆盖.水彩是透明的.水彩是先画亮部再画暗部.水粉是先暗后亮.. 那油画就和水粉差不多了..但是有一点油画颜料比水粉难干...如果你感觉有点控制不住颜料或者用笔的方法那就多画.多了解.多临摹咯...了解了油画工具的属性,那后面就是练你技法功底的时候啦..

其实画油画是很考验美术功底的~ 我身边画得好的朋友都是打小就学习美术的~ 素描，构图，色彩知识甚至风格等都要一再的学习进去~不是一朝就能成的~ 多画，坚持~有些技法方面的需要自己平时绘画的时候累积起来的~ 希望你早日画出自己的作品

油画有很多风格我比较喜欢写实的首先你要临摹些简单的静物然后等你塑造能力比较强了就可以尝试比较复杂的了如果你学过水粉会进步的更快些

我想问下我是个有些绘画基础的学生我正在画油画以前没学过