古典油画静物怎么画,西方古典油画有那些技法分别都是怎么画的
来源:整理 编辑:航空兔素材 2023-09-06 08:28:45
1,西方古典油画有那些技法分别都是怎么画的
溥涂法一层层罩染 色彩要便冷灰色!多临摹一下布格罗大师的油画作品,体会一下吧!嘻嘻,你想画淡彩吗。。。。。维哥,你去书店转转吧,看看古典大师的传记,会对你有启发滴。
2,古典油画静物的基本步骤是什么完成作画
1:构图(构图最关键,构图不好,画的时候要修改会影响完成画的速度,画面效果)2:打底色(一般打中间色,底色打的好,画的才快)3:中间原色(中间色要丰富,静物的质感会很好,当然原色也要合理运用)4:高光,暗位5:最后调整,完成古典画法的工艺比较复杂。画的时候都是一层一层往上罩的,最开始都是从亮面画,画的非常薄,然后一步步加深。古典油画有他的一套技法的,首先对画框制作就有严格的要求,在作画时,先要画精细的素描稿(不是速写哦,是素描哦,和画框的大小比例是1:1)再用硫酸纸塌下来,在一面涂抹上一层少量的土红粉,在印到画框上,现在可以用油画颜料画啦!当然用油要注意啊!1、用线起形2、第一遍铺色3、逐步塑造 4、罩染及再塑造 5、全面罩染 这样应该可以了我也是学习古典不久 1、需自制底子。商用现成画布不能用,别的什么布都行,最好是亚麻,帆布,和棉布。丙烯底子直接用丙烯底料(不是丙烯颜料)先厚后薄的刷几遍就行,不需要胶底。最好还是先刷胶底子再刷白垩底子,最后刷油料底子做成标准油底子或半油底子。丙烯底子制作快,但色层容易油腻。用含有树脂的媒介作画可以,用纯亚麻油媒介效果就不好。底子最好是中性调子底色变于后期制作。 2、铅笔构线起稿。可略为带调子。完成后弹掉粉末,淡淡的留形。 3、直接上色。熟褐描形,略铺调子后上第一遍色,直接局部画法湿盖湿,尽量精细一步到位,特别暗部细节一次画到以后不再画了。只是后期罩染出层次就行了。暗部薄画用透明色,亮部厚用不透明色,小画一天搞定,大画一天只画计划时间内的东西。画面感觉亮灰,暗的暗不下去因为透明暗色还透着底色,局部色彩可能跳、花。毕竟是直接画,出错难免,以后这些地方可以用半透明灰色压下来让它沉稳。那里错误过大,刮掉重画。 或者等干后再来一遍。 注意完全是趁湿作业,调色油只用用日晒生亚麻仁油(快干),和松节油稀释剂。如想干的慢点就用核桃油。松解油比例大,却不能只用松节油。 4、画面干透罩染上色。根据整体基调整体罩染一个透明色,让画面暗下来,纯下来。亮部擦掉罩染色,继续用不透明色塑造提亮。同样画面小一天搞定,画面大分局部来,先罩染后不透明色塑造亮部。调色油同样是日晒油和松节油,日晒油的比例增大。目的让这一层比上一层更有弹性。 不满意的地方可以擦掉重罩。亮部刮掉重来。也可以一遍干透再来一遍,或好几遍。根据画面来定。直到自己满意结束。 5、自然干燥六个月后除尘上光 我不太懂材料,不敢乱用树脂,成分越简单越保险。画的时候注意力也能集中在画面上,而不是油膜反应上。所以只用亚麻油做媒介,松节油做溶剂,色层间也不做衔接,润色。前面直接画没必要衔接润色。后面罩染,先罩染一个统一色调,所以就起到衔接润色作用了。不用三和油,画面一点树脂都没有,纯粹的油画。这是我的方法,仅供参考。
3,如何画好古典油画
画布的绘制油画首先要制作画框及绷布,这一点古典油画和直接画法相同,不选择:有条件的话尽量选择亚麻布,雨麻布最好,画布的经纬线要整齐匀称,不能有漏织及过大的线头..切忌选用成品画布,上面的底料成分不明,会渗油,龟裂及变色。(不过画行画是可以用的)
绷好画布以后就要开始做底,做底一般来说有两种,油底和胶底,胶底不太适合绘制古典油画,油底是最理想的,但油底制作工艺复杂,做好的底要半年以后才可绘制油画,周期较长,也不适合初学者,这里介绍一种方便可行的做底方法,油底和胶底的有点全有,而且方便。
这种底就是丙稀底,具体做法如下:
首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶,乳胶中不要加水,(乳胶一定要正牌的)一定要刷匀,不能有厚薄,刷完后晾干,切忌日晒及暖风机!乳胶干透后用细砂纸打磨平整。
打磨完成后用丙稀白大量,丙稀嘿少量+水调和成浓牛奶状刷一遍,干透后再用砂纸打磨,再用此法刷两遍,第三遍打磨完成后最后再刷两遍,记住,这两遍不要用砂纸打磨。到此,丙稀底已制作完成。
底做好后放置3天,就可以绘制油画了,第一步是放样,方法有多种,如扑粉法,硫酸纸转印法,投影仪投影法等等。
当线稿干透后,可以用一份亚麻仁油+2份松节油,调和油画颜料(根据所表现对象的色调)将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。等色层干后就可以进入下一步了。
在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍...
纤维素胶液:取一份纤维素粉+25倍水搅拌后放置8-24小时(说得通俗一点就是邮局用的浆糊,只是比浆糊稀得多)
达玛光油:把达玛树脂研磨成粉状,倒入干燥的容器里,再倒入2倍松节油,容器口加盖封好,只需放2-3天,待达玛树脂完全融化后,把杂质过滤后即可使用。
乳液的制作:纤维素胶液一份+亚麻仁油半份+达玛光油半份充分搅拌,然后加入3份水(根据需要酌量添加)
达玛树脂媒介剂:达玛光油一份+熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌,不要搅动次数过多,要象磨墨一样,(磨墨如病夫)
用白乳液调和钛白粉,用以提亮画面亮部。画法是用笔沾上这种白色涂于画面亮部,用另一支干净的笔将形体上接近明暗交界处的白色向明暗交界处方向轻轻抹去,目的是为了使亮面白色接近明暗交界处的明度与亮部其他地方有所区别,使亮部产生变化。
学习古典油画建议大家多看安格尔,鲁本斯、凡.爱克等大师的画。另外国内靳尚谊、郭润文、杨飞云等的作品也是很好的学习范例。
亮部白色干透后,用油画刀把白色全部刮一遍,然后全画面再薄薄罩染一层带透明色的媒介剂。至此,第二层罩染已完成。
在第三次着色之前,用不加透明色的纯媒介剂把整个画面薄薄地涂一次,目的是为了让将要画上的颜色与底层颜色更好地衔接,以后每上一次色之前都需要按此发重复一次
写实属绘画风格,直接画法和古典画法都是可以尝试写实风格的,没有限制的,直接画法和古典画法的区别在于制作工艺不同,至于说绘画风格完全取决于各人喜好。
下面就介绍画面暗部的画法。
关于暗部的处理我简化了一些步骤,和传统的古典油画有些区别,采用厚画法,但用的不是纯色,而是根据对象需要而调和的复色,这复色明度不能太低,,而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料,色彩倾向以对象色彩为准,但比对象浅和粉,为的是留出余地,以便罩染。
关于画面吸油问题,确实是另画家头痛的事,吸油后画上去的色彩变灰,看不出正确的色彩,影响新旧色层的衔接,在这方面,我试用过国内生产的许多媒介,均不理想,有些甚至对画面有破坏作用,前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意,不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了,既可以涂在吸油的色层上,使其回复原有的色彩,还可让新旧色层很好地衔接,另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂,而且快干,这种媒介剂就是“力可”英文名liquin,只是这种媒介价格高昂,一般习画者恐怕难以承受,不过话又说回来,有总比没有好。
底料最好自制,因为成品底料你不知道他的成分,比例及制作工艺。也不知道会对画作产生何种影响。油画颜料以前我用过凡高的,感觉很好,但经济上实在是承受不起,现在用英国的高更,是英国艺术院校的学生用的,感觉不错,价钱又便宜,可谓价廉物美,白颜料是日本的好,不过国内比较难买,国产颜料尽量少用,10多年后会让你后悔的,不过画行画,外出写生及外墙广告画是可以用的,国产颜料也有几种质量比较好的,比如国产温莎.牛顿的土红和土黄就不错,其他我就不用了。关于罩染技法感觉和国画中的工笔画罩染技法非常近似,只是一个用水做媒介,一个用混合树脂做媒介。
好像也蛮复杂的,不过试试吧^_^

4,油画作画步骤
步骤一. 起稿用木炭在画布上勾画出物体的轮廓和处理好大致的素描关系,也有的画家直接用熟褐加上少许的冷色,或用群青经松节油稀释后在画布上直接完成这一工序。因为褐 色是一种中间色,易于与其他任何颜色协调关系。群青(有些画家也用翠绿、深红、土黄)一类的颜色所勾画的轮廓在作品完成后残留一些断断续续的边线,可以呈 现出一种特殊的色彩效果。步骤二. 上大色调用轻松节油稀释并与物体颜色近似的色彩迅速弛画出画面的总的色彩感觉。注意色调应比最后要达到的效果对比稍强一点,在这一步时颜色不宜画得太厚。上大体色 调时应取一点提前量,将色调画得鲜明一点,随着不断地刻画深入,各种不同的灰色自然而然地会把这种“过火”的色相关系处理得恰到好处。步骤三. 深入刻画待松节油稍挥发后,用较厚的颜料逐步在画面上进行深入刻画,如有条件把作业时间进行得比较长最好。应该注意有计划、分步骤地去完成,比如说今天只画脸,那 么其他地方就不动。明天画手,手以外的任何地方都只保留上大色调时所画的底色。一天画不完的地方应用画刀将厚颜色刮去,待其基本上干透后再画,以免吸油。画油画时应注意亮色一般都应画得比较厚,而暗色一般都须画得比较薄。步骤四. 整体调整经过多次完成的油画画面细节丰富,有些细节可能已超出了预定的需求,除去不必要的细节,调整整体关系,使整个画面虚实相生,主体部分更加突出。1绷画布(也有卖现成绷好的)2刷上乳白胶(薄薄一层)待干后,继续刷一到两遍。3刷上多余用废的油画颜料转圈涂匀。待干4开始起稿(最好用木炭起稿)5开始着色。绷好画布以后就要开始做底,做底一般来说有两种,油底和胶底,胶底不太适合绘制古典油画,油底是最理想的,但油底制作工艺复杂,做好的底要半年以后才可绘制油画,周期较长,也不适合初学者,这里介绍一种方便可行的做底方法,油底和胶底的有点全有,而且方便。 这种底就是丙稀底,具体做法如下: 首先在绷好的画布上刷上一遍乳胶,乳胶中不要加水,(乳胶一定要正牌的)一定要刷匀,不能有厚薄,刷完后晾干,切忌日晒及暖风机!乳胶干透后用细砂纸打磨平整。 打磨完成后用丙稀白大量,丙稀嘿少量+水调和成浓牛奶状刷一遍,干透后再用砂纸打磨,再用此法刷两遍,第三遍打磨完成后最后再刷两遍,记住,这两遍不要用砂纸打磨。到此,丙稀底已制作完成。是不是比较简单?不过这种底成本较高。 写到此大家是否有兴趣再看了,请给我一点鼓励,否则我就没有信心再胡扯下去啦 底做好后放置3天,就可以绘制油画了,第一步是放样,方法有多种,如扑粉法,硫酸纸转印法,投影仪投影法等等,不过我还是觉得九宫格放更好。 方法是找一块1mm厚度大小适中的有机玻璃,用铁笔在上面划上0.5mm见方的格子,将其放在样稿上,看样稿占据多少格子,然后用4b铅笔在画布上画上相同的格子,铅笔线条一定要轻,以刚刚可以看到为准,因为铅笔线条重了会和油画颜料发生化学反应的。然后用木炭条逐格放样,完成后用毛笔沾墨汁再描绘一遍,类似中国白描。然后用吹气球(摄影用品商店有卖)吹掉木炭灰,切勿用手或毛刷掸,会污损画面的。更正一下,上面的0.5mm应为0.5cm 当线稿干透后,可以用一份亚麻仁油+2份松节油,调和油画颜料(根据所表现对象的色调)将画面罩染一层。切勿使用单一的亚麻仁油或松节油。等色层干后就可以进入下一步了。 在进入下一步工作之前我们先要学会制作几种媒介1、纤维素胶液 2、乳液 3玛蒂树脂或达玛树脂媒介剂。下面分别介绍... 纤维素胶液:取一份纤维素粉+25倍水搅拌后放置8-24小时(说得通俗一点就是邮局用的浆糊,只是比浆糊稀得多) 达玛光油:把达玛树脂研磨成粉状,倒入干燥的容器里,再倒入2倍松节油,容器口加盖封好,只需放2-3天,待达玛树脂完全融化后,把杂质过滤后即可使用。 乳液的制作:纤维素胶液一份+亚麻仁油半份+达玛光油半份充分搅拌,然后加入3份水(根据需要酌量添加) 达玛树脂媒介剂:达玛光油一份+熟核桃油或熟亚麻仁油一份搅拌,不要搅动次数过多,要象磨墨一样,(磨墨如病夫) 用白乳液调和钛白粉,用以提亮画面亮部。画法是用笔沾上这种白色涂于画面亮部,用另一支干净的笔将形体上接近明暗交界处的白色向明暗交界处方向轻轻抹去,目的是为了使亮面白色接近明暗交界处的明度与亮部其他地方有所区别,使亮部产生变化。 学习古典油画建议大家多看安格尔,鲁本斯、凡.爱克等大师的画。另外国内靳尚谊、郭润文、杨飞云等的作品也是很好的学习范例。 亮部白色干透后,用油画刀把白色全部刮一遍,然后全画面再薄薄罩染一层带透明色的媒介剂。至此,第二层罩染已完成。 在第三次着色之前,用不加透明色的纯媒介剂把整个画面薄薄地涂一次,目的是为了让将要画上的颜色与底层颜色更好地衔接,以后每上一次色之前都需要按此发重复一次 写实属绘画风格,直接画法和古典画法都是可以尝试写实风格的,没有限制的,直接画法和古典画法的区别在于制作工艺不同,至于说绘画风格完全取决于各人喜好。 另外目前学术界的某些风气已是见多不怪了,千万别叫真,大家都是凡夫俗子,食人间烟火的,好多事退一步海阔天空,画画如此心境方可。 下面就介绍画面暗部的画法。 关于暗部的处理我简化了一些步骤,和传统的古典油画有些区别,采用厚画法,但用的不是纯色,而是根据对象需要而调和的复色,这复色明度不能太低,,而且在调色中调入了白色和其他高明度的颜料,色彩倾向以对象色彩为准,但比对象浅和粉,为的是留出余地,以便罩染。 关于画面吸油问题,确实是另画家头痛的事,吸油后画上去的色彩变灰,看不出正确的色彩,影响新旧色层的衔接,在这方面,我试用过国内生产的许多媒介,均不理想,有些甚至对画面有破坏作用,前苏联画家用的大蒜汁也不尽如人意,不过令人欣慰的是已经有一种进口的成品媒介在国内售卖了,既可以涂在吸油的色层上,使其回复原有的色彩,还可让新旧色层很好地衔接,另外还可以替代玛蒂树脂媒介剂,而且快干,这种媒介剂就是“力可”英文名liquin,只是这种媒介价格高昂,一般习画者恐怕难以承受,不过话又说回来,有总比没有好。 可千万别说指点啊,大家互相交流,不瞒大家,其实我也是菜鸟级的。底料最好自制,因为成品底料你不知道他的成分,比例及制作工艺。也不知道会对画作产生何种影响。油画颜料以前我用过凡高的,感觉很好,但经济上实在是承受不起,现在用英国的高更,是英国艺术院校的学生用的,感觉不错,价钱又便宜,可谓价廉物美,白颜料是日本的好,不过国内比较难买,国产颜料尽量少用,10多年后会让你后悔的,不过画行画,外出写生及外墙广告画是可以用的,国产颜料也有几种质量比较好的,比如国产温莎.牛顿的土红和土黄就不错,其他我就不用了。关于罩染技法感觉和国画中的工笔画罩染技法非常近似,只是一个用水做媒介,一个用混合树脂做媒介。
文章TAG:
古典 古典油画 油画 油画静物 古典油画静物怎么画